Course teached as: B006313 - STORIA DELL'ARTE MEDIEVALE (MINIATURA) Second Cycle Degree in HISTORY OF ART
Teaching Language
Italian
Course Content
The course is divided into two modules: A. Foundamentals of history of illumination (September 18-October 28, 2023); B. Boccaccio visualized (October 30-December 23, 2023). Students who have to take a 6-credit exam can freely choose one of the two modules.
MODULE A_Bibliography:
O. Pächt, La miniatura medioevale, Torino, 1987 (o ristampe successive), pp. 45-95 (L’iniziale), 129-153 (L'illustrazione della Bibbia) (ed. or. in lingua tedesca O. Pächt, Buchmalerei des Mittelalters. Eine Einführung, a cura di D. Thoss e U. Jenni, München 1984).
G. Zanichelli, I soggetti dei libri liturgici miniati (VI-XIII), in L’arte medievale nel contesto (300-1300), a cura di P. Piva, A. Cadei, Milano, 2006, pp. 245-276.
J. Alexander, I miniatori medievali e il loro metodo di lavoro, Modena 2003 (ed. inglese London 1992), pp. 55-81, 111-173.
MODULE B_ Bibliography
V. Branca, Boccaccio visualizzato: narrare per parole e per immagini fra Medioevo e Rinascimento, 3 voll., Einaudi 1999.
L. Battaglia Ricci, Edizioni d’autore, copie di lavoro, interventi di autoesegesi: testimonianze trecentesche, in Di mano propria: autografi dei letterati italiani, Atti del Convegno internazionale di Studi, Forli 24-27 settembre 2008, Roma 2010, pp. 123-158.
Boccaccio autore e copista, catalogo della mostra (Firenze, Biblioteca Medicea Laurenziana, 11 ottobre 2013 – 11 gennaio 2014) a cura di T. De Robertis, C. M. Monti, M. Petoletti, G. Tanturli, S. Zamponi, Firenze 2013.
Learning Objectives
The course intends to present the fundamental tools for research in the field of the history of the miniature, with particular reference to the relationship between text and image. In Module B, particular attention will be paid to the development of critical analysis skills of art-historical literature.
Prerequisites
None
Teaching Methods
The lessons will take place in frontal and seminar mode during both modules. The lectures in Module A will concern the analysis and commentary of miniatures from the 13th to the 15th century. In Module B the students will be engaged in turn in the oral presentation of a critical text, from which the teacher's lesson and collective discussion will take their cue.
Further information
Class timetable: Module A: Monday 17-19; Wednesday 9-11; Thursday 17-10. Module B: Monday 9-11; Tuesday 9-11; Thursday 11-13.
Disabled students or students with learning disabilities are invited to contact the "UNIFI Include" desk for instructions on how to achieve the learning objectives in the most appropriate way for their specific needs. The agreed measures must be shared with the teacher in due time
Type of Assessment
For both modules, the verification of learning is based on the evaluation of active participation in the discussion in the classroom and on the final interview. The latter will focus on the topics discussed in class, starting with comments on the images presented and discussed there.
Course program
a.y. 2023-2024 – Two-year period
Master's Degree Course in Art History (LM 89)
Prof. Sonia Chiodo
History of medieval art (miniature)
12 ECTS – 72 hours
The course is divided into two modules: History of the miniature A (18 September - 28 October 2023); History of the miniature B. (October 30-December 23, 2023). Module A borrows the teaching of Sources for the history of art from the degree course in Archival and library sciences. Students of the latter degree course who prefer to follow Module B and take the related exam can do so. Students of the degree course in Art History who intend to take a 6-credit exam can choose between Module A and Module B.
The contents of the course will be presented in lectures, accompanied by Power Point presentations. The exam program will be supplemented by readings intended to be analyzed independently by the students and which will be the subject of discussion during the final exam.
Module A
At the origins of the history of the miniature in Italy: collecting and antiquarian passion between the eighteenth and nineteenth centuries. Archival research and the edition of sources. Between historical criticism and connoisseurship: the studies of Paolo D'Ancona, Adolfo Venturi and Pietro Toesca.
Questions of method: The decorated initial between the Late Antiquity and the Early Middle Ages in Otto Pacht's studies. The study of models for the archaeological reconstruction of the lost (Kurt Weitzmann) and for the construction of a classification system (E. B. Garrison). The miniature for the reconstruction of regional art schools in historical-artistic studies: Pietro Toesca and Roberto Longhi.
The illuminated book in the Middle Ages: the materials and the technique of illumination between sources and material evidence. Tools and lexicon for a correct codicological and formal description.
Places and methods of production and conservation: from monasteries to specialized workshops, libraries.
Text and image relationship in the various book types: the Bible from late antiquity to the Renaissance, books for the liturgy (Evangeliaries and Lectionaries, Sacramentary and Missal, Psalter, antiphonaries and Graduals), books for study (exegesis, law), the literature.
Bibliography
O. Pächt, La miniatura medioevale, Torino, 1987 (o ristampe successive), pp. 45-95 (L’iniziale), 129-153 (L'illustrazione della Bibbia) (ed. or. in lingua tedesca O. Pächt, Buchmalerei des Mittelalters. Eine Einführung, a cura di D. Thoss e U. Jenni, München 1984).
G. Zanichelli, I soggetti dei libri liturgici miniati (VI-XIII), in L’arte medievale nel contesto (300-1300), a cura di P. Piva, A. Cadei, Milano, 2006, pp. 245-276.
J. Alexander, I miniatori medievali e il loro metodo di lavoro, Modena 2003 (ed. inglese London 1992), pp. 55-81, 111-173.
Lettura approfondita di uno dei seguenti testi a scelta:
L. Alidori Battaglia, Il libro d’ore in Italia tra confraternite e corti (1275-1349, Leo S. Olschki, Firenze 2020, pp. 1-15 (Introduzione), 17-43 (Il Libro d’ore e i suoi lettori).
G. Baroffio, Testo-musica-immaginazione nei libri liturgici tra conflitualità e armonizzazione, in Come nasce un manoscritto miniato. Scriptoria, tecniche, modelli e materiali, a cura di F. Flores D’Arcais, F. Crivello, Modena, Franco Cosimo Panini, 2010, pp. 25-48.
L. Bellosi, I Limbourg precursori di van Eyck? Nuove osservazioni sui ‘Mesi’ di Chantilly, in ‘Prospettiva’, I, 1975, pp. 24-34 (ripubblicato in L. Bellosi, Come un prato fiorito. Studi sull’arte tardogotica, Milano, 2000, pp. 111-122.
A. Labriola, Alle origini della storia della miniatura. Storiografia e collezionismo, in La fortuna dei primitivi. Tesori d’arte dalle collezioni italiane fra Sette e Ottocento, a cura di A. Tartuferi, G. Tormen, catalogo della mostra di Firenze (24giugno-8 dicembre 2014), Firenze, pp. 97-117.
M.Maniaci, G. Orofino, L’officina delle Bibbie atlantiche: artigiani, scribi, miniatori. Problemi ancora aperti, in Come nasce un manoscritto miniato, a cura di F. Flores D’Arcais, F. Crivello, Modena, Franco Cosimo Panini, 2010, pp. 197-212.
Module B.
Boccaccio visualized
The title of the course refers to the research of the most important GB scholar of the last century, Vittore Branca, who dedicated seminal contributions to the depiction of subjects taken from the works of the Certaldo area, which merged into a repertoire which, still today, is the starting point for any further thoughts on this matter. The lessons will be dedicated to the analysis of the relationship between text and image in the fourteenth-century tradition of the works of Giovanni Boccaccio and to the identification of the Boccaccian themes selected by the client for the decoration of rooms and household objects from the end of the fourteenth century to the late fifteenth century.
The manuscript tradition of the works of Giovanni Boccaccio, Decameron in primis, but also Teseida, Ninfale fiesolano, Genealogiae deorum, is characterized by the presence of richly illustrated specimens contemporary or shortly after the death of the Certaldese in 1375. Drawings accompanies the specimen of the Decameron today in Paris (Bibliothéque National de France, Ital. 90), and the hypothesis that their author was Boccaccio himself had great fortune in the last century, first supported by Vittore Branca, curator of the most important modern edition of the works of the Certaldo native and pioneer, together with Millard Meiss, of studies on the visualization of Boccaccio's texts. Today this hypothesis is rejected by all, but the hand of the Certaldo native is confirmed by the witty characters who populate the autograph manuscript of the Decameron preserved in Berlin (Kupferstichkabinett, Hamilton 90) and there is numerous and varied evidence of Giovanni Boccaccio's familiarity with the world of visual arts. Through the reading, analysis and commentary in the classroom of the vast critical literature on this topic, we will try to retrace the critical debate from the 1950s to the present, identifying its most significant turning points and stimuli for future research.
Students will use the databases made available by the Ente Nazionale Giovanni Boccaccio [https://www.enteboccaccio.it/s/ente-boccaccio/page/home] for the preparation of the seminar activities and the final exam.
The course aims to raise awareness and prepare students for the cultural initiatives planned for the celebrations for the 650th anniversary of GB's death in 2025.
Bibliography
V. Branca, Boccaccio visualizzato: narrare per parole e per immagini fra Medioevo e Rinascimento, 3 voll., Einaudi 1999.
L. Battaglia Ricci, Edizioni d’autore, copie di lavoro, interventi di autoesegesi: testimonianze trecentesche, in Di mano propria: autografi dei letterati italiani, Atti del Convegno internazionale di Studi, Forli 24-27 settembre 2008, Roma 2010, pp. 123-158.
Boccaccio autore e copista, catalogo della mostra (Firenze, Biblioteca Medicea Laurenziana, 11 ottobre 2013 – 11 gennaio 2014) a cura di T. De Robertis, C. M. Monti, M. Petoletti, G. Tanturli, S. Zamponi, Firenze 2013.
Other bibliography
M. Meiss, The First Fully Illustrated Decameron, in Essays in the History of Art presented to Rudolph Wittkower, vol. I, London 1967.
V. Branca, Boccaccio visualizzato. I: Interpretazioni visuali del Decameron, in ‘Studi sul Boccaccio’, XV, 1985-86.
V. Branca, Boccaccio visualizzato. II: Un primo elenco di codici illustrati di opere sul Boccaccio, in ‘Studi sul Boccaccio’, XV, 1985-86.
L. Battaglia Ricci, Ragionare nel giardino: Boccaccio e i cicli pittorici del Trionfo della Morte, Roma 1987 (2000).
V. Branca, Interespressività narrativo-figurativa: Efigenia, Venere e il tema della ‘nuda’ fra Boccaccio, Botticelli e la pittura veneziana del Rinascimento, in Il se rendit en Italie, Etudes offert à Andrè Chastel, Paris, 1987, pp. 57-68.
V. Branca, Un secondo elenco di codici illustrati, in ‘Studi sul Boccaccio’, XVI, 1987.
V. Branca, Nuove segnalazioni di manoscritti e dipinti, in ‘Studi sul Boccaccio’, XVII, 1988
V. Branca, Boccaccio visualizzato. Amore sublime, amore tragico, Amore festoso, in Novella italiana, 1989.
V. Branca, Boccaccio visualizzato. VI.I: Ancora manoscritti figurati, in ‘Studi sul Boccaccio’ XVII, 1989.
V. Branca, Ancora nuovi manoscritti boccacciani – Boccaccio visualizzato. V.I: Ancora manoscritti figurati. 2. Opere d’arte, in ‘Studi sul Boccaccio’, XIX, 1990.
V. Branca, Boccaccio visualizzato VI.I: Ancora manoscritti figurati, in ‘Studi sul Boccaccio’, XX, 1991-92.
L. Battaglia Ricci, Parole e immagini nella letteratura italiana medioevale, Roma 1994.
Ciardi Dupré – V. Branca, Boccaccio ‘visualizzato’ dal Boccaccio, in ‘Studi sul Boccaccio’, XXII, 1994.
V. Branca, L’Atteone del Boccaccio fra allegoria cristiana, evemerismo transfigurante, narrativa esemplare, visualizzazione rinascimentale, in ‘Studi sul Boccaccio’, XXIV, 1996.
J. M. Ricketts, Visualizing Boccccio: studies on illustrations of the Decameron from Giotto to Pasolini, Cambridge 1997.
V. Branca, recensione a J. M. Ricketts, Visualizing Boccaccio (Cambridge 1997), in Il Sole 24 Ore, 29 marzo 1997.
C. Cuccoro, Il mito interpretato: Prometeo nella sintesi di Giovanni Boccaccio, Piero di Cosimo, Francesco Bacone, in ‘Aevum antiquum’, 2012-2013, pp. 273-299.
T. D’Urso, Un manoscritto di Boccaccio per Giovanna d’Angiò: il De casibus virorum illustrium ms. ottob. Lat. 2145 e il suo contesto, in Boccaccio e Napoli, atti del convegno Boccaccio angioino per il VII centenario della nascita di GB, a cura di G. Alfano, Firenze 2014, pp. 417-425.
V. Kirkham, Le tre corone e l’iconografia di Boccaccio, in Boccaccio letterato, a cura di M. Marchiaro, S. Zamponi, Firenze 2015, pp. 453-484.
Wolf – Dietrich Löhr, Verkleidung, Verführung, Entzauberung: die bildende Kunst der Täuschung bei Giovanni Villani und Giovanni Boccaccio, in Kunst der Täuschung. Über Status und Bedeutung von ästhetischer und dämonischer Illusion in der Frühen Neuzeit (1400-1700) in Italien und Frankreich, a cura di K. Dickhaut, I. Herzog, Wiesbaden 2016, pp. 273-294.
E. Lugli, The hair is full of snares: Botticelli’s and Boccaccio’s wayward erotic gaze, in ‘Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz’, 61, 2019, pp. 202-233.
A Boccaccian Renaissance: essays on the early modern impact og Giovanni Boccaccio and his works, Notre Dame (Indiana) 2019.
S. E. Diaz, Age , virility and vernacularity: Boccaccio’s portraits of the artistis as young men, in ‘Italian Studies’, Volume 74, 2019, fasc. 3, pp. 225-241.
A.M. Eze, A manuscript of Giovanni Boccaccio’s ‘De Mulieribus Claris’ from the library of the Benedictine Convent of San Maurizio al Monastero Maggiore in Milan?, in Illuminating the Middle Ages. Tributes to Prof. John Lowden from his students, friends and colleagues, a cura di L. Cleaver, A. Bovey, L. Donkin, Leiden, Boston, 2020, pp. 435-445.
C. J. Campbell, Pittura, giudizio poetico e il ‘compiacere’ dei saggi in Boccaccio, in Parlare dell’arte nel Trecento, a cura di A. Hoffmann, L. Jordan, G. Wolf, Berlin – München 2020, pp. 61-75.
A. D. HEdeman, Rereading Boccaccio in Étienne Chevalier’s ‘Le cento nouvelles’ (Houghton Library, MS Richardson 31), in Beyond words: new research on manuscripts in Boston collections, Toronto 2021.
T. Nocita, L’ultima volontà: Giovanni Boccaccio, il ‘Decameron’ e il Codice Hamilton 90, Roma 2021.
V. Pezzullo, Reimagining Griselda: Christine de Pizan’s rewriting of Boccaccio, in ‘NEMLA Italian Studies’, 43, 2021, pp. 187-204.
On the portrait /selfportrait in Toledo manuscript
S. Bertelli - M. Cursi, Novità sull’autografo Toledano di Giovanni Boccaccio. Una data e un disegno sconosciuti, in ‘Critica del testo’, 15/1 (2012), pp. 187-95;
F. Pasut, Una recente scoperta e il rebus di Boccaccio disegnatore, in Boccaccio letterato, Convegno internazionale ‘Boccaccio letterato’ Certaldo 2013, a cura di M. Marchiaro, S. Zamponi, Firenze 2015, pp.
Petoletti, M., Martinelli Tempesta, S., Il ritratto di Omero e la firma greca di Boccaccio, ‘Italia medioevale e umanistica’, 54, 2013, pp. 399-409.
S. Bertelli - M. Cursi, Ancora sul ritratto di Omero nel ms. Toledano, in ‘Rivista di studi danteschi’, 1 (2014), pp. 170-80.
W. Olszaniec, ‘Iohannes de Certaldo pinxit?’: l’iscrizione greca del Boccaccio nel codice Zelada 104 6 di Toledo, Archivio y Biblioteca Capitulares, in ‘Albertiana’ 24, 2021, fsc. 1, pp. 81-87.
Profane painting in Florence, XIV- XV centuries
Virtù d’amore. Pittura nuziale nel Quattrocento fiorentino, catalogo della mostra a cura di C. Paolini, D. Parenti, L. Sebregondi, Firenze, 2010.
Le opere e i giorni: exempla virtutis, favole antiche e vita quotidiana nel racconto dei cassoni rinascimentali, a cura di A. De Marchi, L. Sbaraglio, Signa 2015.